Revista de cine Encadenados

Tres días en Nueva York 

Proyecto íntegramente controlado por el televisivo Josh Radnor —Cómo conocí a vuestra madre—, que se encarga de guión y dirección y se reserva el papel protagonista.

Aparte del título, nada original encontramos en su propuesta, volvemos a ser testigos del trillado: chico conoce chica, se enamoran, su relación sufre altibajos, y finalmente... todos sabemos cómo termina.

Los primeros minutos transcurren con suma lentitud debido al afán del guionista por narrar una historia novedosa y dejar patente su personalidad. Se esfuerza en demasía para lograr algo diferente intentando alejarse clichés y escenas manidas, pero lo hace mediante imágenes carentes de la fuerza y el dramatismo que pretende imprimirles, tanto lo intenta que se pierde en el camino a su objetivo para más tarde verse obligado a encontrarse nuevamente.

La inclusión de un niño en la película es una clara muestra del deseo de Radnor de crear emociones y forzar algo distinto a lo que solemos encontrar en películas de cariz romántico, añadiendo temática social, no obstante dicha tarea es harto complicada y la intervención de Rasheen, el niño, no acaba de cuajar.

Su primera aparición no consigue lo que el director pretende mediante la ausencia de palabras y planos cortos, no crea una conexión emocional con él. Se trata del personaje más desaprovechado de la cinta, pudiendo haber aportado ese toque de distinción que perseguía Radnor no es más que un mero espectador del resto de sucesos.

El film no levanta el vuelo hasta que se deja fluir a los personajes secundarios, dotándolos de voz propia, alejándose escena tras escena del halo indie con el que se pretende impregnar a la cinta en las primeras tomas. Posiblemente, Radnor anhelaba conseguir un resultado parecido al de la genial Antes del amanecer (1995), donde las escenas carentes de diálogo son la base de la cinta, pero desgraciadamente no tiene éxito.

La historia principal es prototípica y a pesar de incluir algunos toques originales no consigue explotar. Son el resto de historias las que hacen brillar al film, en ellas localizamos las escenas más emocionantes y emotivas.

Sorpresivamente, Malin Akerman (Watchmen, 2009), tiene mucha culpa de ello, ofreciendo una interpretación destacable, opuesta a las de sus anteriores trabajos (Todo incluido, 2009). Desligándose de su imagen de “chica guapa”, interpreta a Annie, una neoyorquina con alopecia y pésimo gusto en hombres que, tras varios intentos fallidos, encuentra el amor. Sus apariciones insuflan de aire fresco a Happythankyoumoreplease: tanto en las escenas dramáticas como en las cómicas Akerman consigue transmitir hábilmente las vivencias y sentimientos de su personaje.

La tercera historia, protagonizada por Mary Catherine y Charlie, es la que concede un mayor realismo y dramatismo a la película. Quedando, por tanto,  la de los protagonistas relegada a un triste segundo plano pese a disfrutar de un mayor número de minutos.

A pesar de todos los fallos de que adolece, hay que agradecer el esfuerzo de Radnor en unos tiempos en que la falta de implicación con los proyectos se hace notar cada vez más. Se procede a la contratación de actores de renombre sin importar el guión ni director, pariéndose de este modo productos de ínfima calidad sustentados sólo en buenos resultados de taquilla inducidos por la participación de grandes estrellas. Algo que se puede comprobar fácilmente con los últimos filmes de la actual reina de la comedia romántica, Jennifer Aniston: Sígueme el rollo (2011), Un pequeño cambio (2010)… Para Aniston, es un título cuya fecha de caducidad se aproxima raudamente.

Happythankyoumoreplease, nada tiene que ver con dicho tipo de comedias románticas, en ella podemos comprobar cómo Radnor ha cuidado con mimo los detalles y ha dejado parte de sí mismo en el proyecto.

Escribe Sonia Molina